ocean

a música, muitas vezes, não precisa de palavras para explicá-la. bastam as notas e as harmonias formadas que ressoam até nosso corpo (não apenas os ouvidos). o que dizer então do som que emana dessas onze cordas tocadas com tanta habilidade por John Butler? é algo realmente impressionante (prepare o babador. rs). bem, como falei no início, não preciso dizer mais nada. assista ao vídeo abaixo e comente sua reação/sensação ao longo da música.

bonjour!

"...it's my hand you'll be holding
when the silence falls."

pressa

quando o sol acordar, o mundo ainda nem dormiu
tentando realizar, correr, cumprir, chegar, sobreviver.
tanto há pra se fazer e a tendência é esquecer
da real prioridade, do motivo que me fez nascer:
há uma mensagem urgente para pregar
sobre o evento que põe fim ao tempo.

eu tenho pressa de ver a promessa cumprir-se nessa geração.
e com minha voz canto sobre a esperança que arde em meu coração: Jesus vai voltar! 

a espera milenar leva o mundo a questionar
"pra que me preocupar, me envolver, se vai demorar?"
não tenho que entender o que o Pai não revelou;
tenho que obedecer, firmar meus olhos nesse dia
em que a insuficiência antiga do tempo
receberá as vestes da eternidade.

eu tenho pressa de ver a promessa cumprir-se em minha geração.
e com minha voz canto sobre a esperança que arde em meu coração: Jesus vai voltar! 

eu tenho pressa de ver Sua promessa cumprir-se em minha geração.
e com minha voz canto sobre a esperança que arde em meu coração: Jesus vai voltar!

cálamo 8 anos

a IASD Siqueira Campos apresenta o "Circuito Musical" no culto JA do primeiro sábado de cada mês. este programa é dedicado para recitais de música feitos por grupos ou cantores convidados. no dia 5 do próximo mês (agosto), o Cálamo completará 8 anos de existência. e em comemoração a este aniversário, uma programação especial tem sido preparada – com algumas surpresas, inclusive – por todos os componentes do grupo que acontecerá na véspera, dia 4.

para quem ainda não nos conhece, o Cálamo é um grupo musical formado por jovens adventistas. a atual formação possui 7 vozes (4 femininas e 3 masculinas): sopranos: Ingrid Brunelle e Maria Eduarda | contraltos: Ariane Naira e Gersica Anjos | tenores: Eder Theodoro e Wilber Mendes | barítono/baixo: Rodrigo Coelho (eu). como diretora musical e pianista, desde a criação do grupo, está Kelly Menezes. na direção geral e sonoplastia temos Creuza Mello. ao longo destes quase 8 anos, cerca de 40 pessoas já passaram pelo Cálamo, além das que fazem parte atualmente e foram citadas acima.

o Cálamo é o terceiro grupo musical ativo da IASD Siqueira Campos. o mais antigo, com quase 30 anos de ministério, é o Grupo Sírius. o segundo grupo formado é o Eloha, que em breve lançará seu terceiro CD intitulado "hinos que a gente gosta".

estamos ansiosos por este dia e esperamos encontrar você lá para comemorarmos esta data através de louvores de gratidão a Deus. se você ainda não nos conhece, teremos um enorme prazer em conhecê-lo. sua presença nos deixará muito felizes! convide seus amigos para se juntarem a nós. :)

p.s.: participe do evento no facebook para se manter atualizado até o dia da apresentação.

lógica

"o que seria da minha vida?

um grão de areia no deserto, sem Você, meu Deus."

dia santo

para você entender o porquê da guarda desse dia. não é porque o meu pastor pediu nem porque minha igreja disse. foi um presente do meu Deus, para que eu o usasse com a finalidade de estar mais próximo a Ele. é também uma lei dada por Ele, escrita por seu próprio dedo nas tábuas da lei entregues a Moisés há muitos anos, e nunca foi abolida.

a letra da música é auto-explicativa. ouça-a atentamente, acompanhe-a abaixo e entenda. que o Espírito Santo o ilumine e que Deus o abençoe! feliz sábado!

O sol já vai partindo dando início ao dia santo
Toda alma pecadora se entrega ao seu encanto
Da imutável lei divina é a marca mais perfeita
O sinal que trás alívio à fiel nação eleita 

Toda bênção nesse dia é sempre redobrada
Se minhas vontades pessoais são desprezadas
Quão imaculado exemplo deu o Pai em seu descanso
Encerrando Seu trabalho e nos dando um dia santo 

[refrão]
Dia santo, dia do Senhor
O teu pôr-do-sol revela um plano redentor
Dia da aliança, selo da esperança
Marca de um povo escolhido pelo amor 

Muitos acreditam que um dia não faz diferença
Basta ser sincero e a Deus oferecer a própria crença
Mas a bíblia é clara quanto ao dia escolhido
Sábado no Éden foi o dia definido 

[ponte]
És bem vindo, és bem vindo
Santo dia do Senhor
És bem vindo, és bem vindo
Santo dia do Senhor

fim de tarde no portão

"o Seu amor é tão forte, mais que o inferno e a morte;
são torrentes que arrebentam o chão.
mais fácil secar os mares, apagar a estrela antares
que arrancar o amor do Seu coração."

akedah

"e Eu subirei uma montanha, carregando a Esperança do mundo: o Meu Filho.

entenda a promessa agora: Eu faço nova toda esta história que o seu Deus,

sim, o seu Deus... sim, o seu Deus proverá."

alguém como eu

uma pessoa... um pecador;
uma poesia... um coração;
uma melodia... um violão;
uma pessoa... o único Deus.

entra Mestre, descansa um pouco;
estás cansado, estás sedento e rouco.
dorme Mestre, a casa é Tua;
já fechei porta e janela pra rua.

deixou-me falando só;
dormiu tão pesado, fazia dó.
como será, Mestre, esse sonho Teu?
sonhas como homem, sonhas como Deus...
sonhas com a glória que tinhas com o Pai na luz
ou sonhas com a cruz? 

levanta Mestre, já é hora;
uma multidão Te espera lá fora.
estás decidido, não Te detenho;
vais curando até chegar ao lenho.

partiu, fica a paz em mim;
deixa a sala com cheiro de jasmim.
vai verter a vida do corpo Seu
pra levar a culpa de alguém como eu;
pra lavar o sujo do meu próprio eu,
levar-me puro a Deus.

Stênio Marcius 

de D-s

"quando você vai voltar pra Mim? estou esperando!
volte logo que o tempo está findando;

muito em breve Eu volto e não há outra chance."

muito especial!

sem mais.

in the words of satan

em meio a tantas bobagens (ainda estou sendo muito delicado com essa palavra) compartilhadas no facebook, algumas pessoas prezam pela qualidade do conteúdo e divulgam coisas realmente úteis. esse vídeo foi uma dessas coisas. quem o publicou foi o compositor Fernando Rochael. infelizmente, esse tipo de material tem os menores índices das ações "curtir" e "compartilhar".

achei o vídeo sensacional, de uma criatividade tamanha! transmite uma mensagem seríssima através de um som doce e inofensivo, exatamente como são as armadilhas do inimigo. espero que ele sirva de alerta para quem o assistir e que o faça perceber que Satanás não está de brincadeira. ele não dá a mínima pra você, ou melhor, ele se importa sim... em te iludir de todas as maneiras pra que você esteja cada vez mais envolto em seu abraço fatal. bem, a música já fala por si.

assista e reflita.

"I don't tell you about the God in heaven
who loves you, who yearns for you;
no, I don't tell you about the freedom of
forgiveness and truth...
why would I tell you?
why would I tell you the truth?"

Yerushalayim shel zahav | ירושלים של זהב

"Yerushalayim shel zahav

veshel nechoshet veshel or

halo lechol shirayich Ani kinor."

até 5 de dezembro de 1999, morei no bloco g do antigo condomínio verdes mares – meu primeiro lar. eramos 4 pessoas em casa, desde 29 de julho de 1990, quando nasci.

por volta dos 6 a 8 anos de idade, tenho a recordação de ouvir músicas diferentes de tudo que já ouvira – tanto na sonoridade quanto no idioma. minha vizinha pertencia à Fé Bahá'í, uma religião monoteísta fundada por Bahá'u'lláh. é bem verdade que na época eu não tinha a mínima ideia do que isso significava. mas isso também não tinha a menor importância para mim. a única coisa que me chamava atenção e que eu achava estar relacionada com a tal religião, era o tipo de música que ela tocava em seu apartamento. uma dessas músicas – a única que lembro – era "Jerusalém de ouro", uma das mais tradicionais músicas judaicas (comentada no vídeo acima). eu não entendia a letra, não entendia uma palavra sequer, mas a melodia eu gravei... e nunca esqueci.

passaram-se mais de 10 anos de quando eu ouvi a canção até o lançamento do 3º disco, este todo em hebraico, do cantor Leonardo Gonçalves (um dos meus favoritos por diversos motivos). como se tivesse sido no dia anterior, lembrei imediatamente da música que costumava ouvir através da parede comum entre os apartamentos na minha infância. assim que soube do Avinu Malkenu (nosso Pai, nosso Rei), de certa forma, fiquei ansioso para ouvir o repertório do CD, na esperança de poder escutar mais uma vez aquele hino, agora consciente do quê se tratava. por não adquirir o disco assim que fora lançado – comprei em setembro do ano passado, quando ele fez um show aqui –, devido à dificuldade de encontrá-lo à venda em Aracaju, busquei por vídeos no YouTube com as faixas do CD (algo muito comum feito atualmente) para ouvi-las e resolver minha curiosidade. foi mais do que eu esperava. como sempre, Leonardo surpreende em seus trabalhos. o que já era tradicionalmente bonito, tornou-se original e atual com o novo arranjo e sua voz. não sou especialista para avaliar a qualidade musical produzida por ele, embora saiba que é indiscutível. mas como mero ouvinte e apreciador da música, tenho o direito de dizer que ela me agrada muito; mesmo se não tivesse explicação para isso, o cuidado tido por ele, tão perceptível, em preparar algo com excelência, já seria suficiente para a admiração.

em agosto do ano passado, mudei-me para um novo apartamento. na rua detrás do prédio onde moro, há uma igreja muito cantante, que consigo ver de uma janela do meu quarto. certa noite de sexta-feira (horário em que é realizado um de seus cultos), enquanto me preparava para ir ao ensaio do Cálamo, ouvi uma melodia familiar. intensifiquei minha atenção naquele som até perceber que era a mesma música que escutava quando menino. fui até a janela para ter uma compreensão mais clara dela e percebi que eles estavam cantando no idioma original (hebraico), o que me deixou mais surpreso – eles cantam muitas versões de músicas americanas. ao ouvir, saí cantarolando junto com eles e fui contar a minha irmã e minha mãe, que compartilham das mesmas lembranças.

escolhi essa música primeiramente pela história que ela tem na minha vida e por ela ser realmente bonita, tanto em letra quando em melodia, e depois, por ultimamente eu ter buscado muito sobre LG, já que seu novo CD "princípio e fim" está prestes a ser lançado. abaixo, adicionei a música, a tradução da letra, informações sobre a sua gravação por LG, uma versão ao vivo da música, na Nova Semente, fotos da sessão realizada para o disco e um box do soundcloud da Sony Music Gospel, com os teasers de 30s do novo cd (as 12 primeiras faixas).

apreciem.

Yerushalayim shel zahav

n. shemer

o ar das montanhas, límpido como vinho e o perfume dos pinheiros
é carregado pela brisa do crepúsculo em meio ao som dos sinos
e na sonolência de árvore e pedra se acha cativa em sonho
a cidade que se assenta solitária, e no seu meio está o muro 

retornamos aos poços de água, ao mercado e à praça
um shofar soa no monte do templo, na cidade antiga
e nas grutas que se encontram no rochedo brilham milhares de luzes
e então, novamente, nós desceremos ao Mar Morto pelo caminho de Jericó 

Jerusalém de ouro, e de bronze, e de luz
para todas as tuas canções eu serei de fato um violino 

mas ao vir hoje para te cantar e te louvar
eu me sinto o menor dos teus filhos e o último dos poetas
pois teu nome queima os lábios como um beijo de fogo
"se eu me esquecer de ti, Jerusalém", que és toda de outro...

(tradução do hebraico)

arranjo e piano acústico (bösendorfer): wendel mattos / arranjo de cordas e vocal: andré r. s. gonçalves / vocal: patrícia lessa-fecury, regina mota, leonardo gonçalves e andré r. s. gonçalves / regência: willams costa jr. / cordas: violinos ayako suganaya, dana freeman, daniela coriat, dennis molchan, gerardo hilera, kathleen robertson, paul manaster, robert peterson (spalla), sai-ly acosta, todor pelev, victoria bietz, xiao he violas brianna bandy, john acevedo, karen lak, zheng wang celli ian mckinnell, john acosta, kevin plunkett, rudy stein contrabaixos jeff bandy, tim christensen / gravadora: sony music / 2010

o Tapeceiro

"quando se vê pelo lado certo,

todas as cores da minha vida

dignificam a Jesus Cristo, o tapeceiro."

temporada 2012 | terças musicais

ORSSE

Guilherme Mannis, direção artística
Daniel Nery, coordenação musical

13 de Março, 20h
Daniel Nery, regente
“Festival Jovem Mozart”

Abertura Apollo et Hyacinthus Kv. 38
Andante para Flauta e Orquestra Kv. 285
Sinfonia n. 25 em Sol menor Kv. 183

24 de Abril, 20h
Radamés GNATALLI
Suíte para quinteto de sopros

Nicolay RINSKY-KORSAKOV
Quinteto para piano e sopros

29 de Maio, 20h
ORSSE Jazz Quartet

10 de Julho, 20h
Claude DEBUSSY
Sonata para flauta viola e harpa

Gabriel FAURÉ
Quarteto para piano nº1, em dó menor, op. 15

14 de Agosto, 20h
Obras para Percussão

18 de Setembro, 20h
Daniel Nery, regente

Maurice RAVEL
Trio para Piano

Aaron COPLAND
Appalachian Spring

16 de Outubro, 20h
ORSSE Brass Ensemble

27 de Novembro, 20h
Wolfgang Amadeus MOZART
Quinteto com trompa em mi bemol maior, KV 407

Johannes BRAHMS
Trio para piano nº3, em dó menor, op. 101

11 de Dezembro, 20h
Franz SCHUBERT
Quinteto para Piano em La Maior D. 667 “A Truta”

extraído daqui: Divirta-se - acesse para maiores detalhes (local, solistas etc).

les ailes poupres : le mystère des flamants

não faz muito tempo que descobri – não lembro onde – The Cinematic Orchestra. a primeira música deles que ouvi foi "to build a home" (trilha do primeiro vídeo abaixo), que foi suficiente para despertar em mim a vontade de ouvir mais deles.

quem já esteve por aqui, deve ter visto alguns posts meus sobre música e dentre eles, um, em especial, sobre música erudita, onde além de falar da minha apreciação por este segmento da música, expus meu desejo de tocar violoncelo.

gosto muito de música calma, reflexiva e orquestrada (bem coerente com meu comportamento tranquilo tão comentado por quem convive comigo. rs). ouço-as atento aos detalhes dos instrumentos e tento imaginar qual foi a intenção do compositor ou arranjador em se expressar daquela maneira, o que ele pretendia transmitir ao ouvinte etc.

as duas músicas selecionadas ("to build a home" e "arrival of the birds") contêm essas características citadas acima; aliadas às imagens espetaculares de um milhão de flamingos no Lago Natron, localizado ao norte da Tanzânia, resultaram em algo absolutamente belo. só mesmo ao assistir e ouvir você compreenderá o que falo.

paisagens incríveis de uma natureza fantástica; seres graciosos acompanhados por melodias emocionantes.

assista.

"Em um ambiente hostil e selvagem, um dos últimos mistérios de nosso planeta: o nascimento, a vida, a sobrevivência de um milhão de flamingos. 

Essa história incrível, localizada às margens do Lago Natron, no norte daTanzânia, nos lembra que há na Terra, um mundo a descobrir. 

Em um cenário dramático para paisagens nunca filmadas, os segredos destas aves lutando para sobreviver, desafiando os perigos e seu destino." (Tradução do texto em francês contido no vídeo)

Les Ailes Pourpres : Le Mystère Des Flamants (Grande Balé Vermelho : O Mistério Dos Flamingos - título no Brasil) é um filme (documentário) francês, produzido pela Disney Nature.

até a 8ª série (9º ano) eu tinha vontade de ser biólogo. gostava e ainda gosto muito de bichos e da natureza de um modo geral. lembro que tinha o costume de ir à biblioteca do colégio e assistia a documentários/aulas, conforme os assuntos eram estudados em sala. canais como discovery, national geographic e animal planet me atraem muito (ainda mais hoje, com high definition).

secrets

"Don't only practice your art, but force your way into its secrets, for it and knowledge can raise man to the divine."

Ludwig van Beethoven

shelter

"maybe I have said something that was wrong.
can I make it better with the lights turned on?"

1 Pai + 2 filhos + 1 violão

eu precisei compartilhar esse vídeo!

assisti no dia em que o programa foi ao ar na TV Novo Tempo, vi a reprise do Caixa de Música ontem e mais duas vezes pelo YouTube.

a música só pode mesmo ser divina. ontem, numa conversa com meu amigo Sony sobre música, claro (rs), comentamos isso.

quando a letra se trata de uma experiência própria do compositor, com toda a sinceridade expressada em simples palavras, a música atinge mais fundo. ainda mais quando a melodia e a voz são bonitas (neste caso, 'as vozes'). e é justamente esse tipo de música que esses dois camaradas fazem.

"...quando o trabalho (música) da pessoa representa bastante ela, eu gosto."

Pedro Valença 

assistam!

só isso.

escolhi acreditar

no dia 25 do mês passado, fui convidado para cantar com o Grupo Eloha no culto de formatura de uma de suas componentes, a soprano Cristina Cardoso, que será realizado daqui a uma hora, na IASD Siqueira Campos. dentre as cinco músicas escolhidas - todas já conhecidas por mim -, uma delas me chamou muita atenção quando comecei a ensaiar e prestei atenção em sua letra, escrita por Mário Jorge Lima.

Modernas teorias, novas formas de pensar
Existem por aí nos meios intelectuais;
Que vão do ateísmo mais profundo e radical
Até o humanismo com tinturas sociais.

E hoje mesmo a crença tenta se modificar
E quer que o homem seja o fim de sua pregação.
Senhor dos seus problemas, dos seus sonhos e ideias;
Buscando aqui e agora a total libertação.

[coro]
No entanto, eu escolhi acreditar
Que existe um plano para a salvação;
E que há um Deus no céu a governar o meu viver,
Mas que me dá poder até pra aceitá-Lo ou não.
O Seu reino é liberdade e é amor;
Espera sem forçar a decisão;
Ele é descomplicado, não confunde o pecador.
E fala tanto a minha mente quanto fala ao coração.

trecho da partitura

O ser humano hoje só se volta para si,
Buscando atender necessidades essenciais;
Mas sem levar em conta que há uma vida superior
Que poderá suprir os seus anseios mais reais. 

E há os que procuram tudo racionalizar;
Só crendo no que a ciência e a cultura podem ver.
Querendo um milagre pela lógica explicar,
Se fecham para as coisas do espírito e da fé.

[coro]
No entanto, eu escolhi acreditar
E esperar assim em meu Jesus.
Filósofos e mestres nunca irão avaliar
Aquilo que o amor de Deus mostrou na cruz.
O meu Deus é poderoso e é real;
Só nEle eu encontrei enfim perdão.
Prefiro depender de Sua força sem igual
E quero ter então, por Ele, transformado o coração.

se você leu o texto acima, acredito que não seja necessário acrescentar mais nada. quero apenas reafirmar minha crença nesse Deus, e único, que tem muito mais a me oferecer do que este mundo pode me dar e além do que eu posso imaginar.

há tantas pessoas que querem provar a inexistência de Deus através das explicações mais absurdas, que sempre exigem dos que creem nelas, ter uma fé muito maior do que é preciso para acreditar no que consta nos primeiros capítulos do livro de Gênesis. eu não preciso me esforçar para entender e aceitar que um Ser maior que tudo, criou toda essa maravilha que é o universo; não preciso reparar nas criaturas mais complexas para saber que houve um projetista; e se eu fizer isso, fico ainda mais esclarecido de que só uma mente infinita e divina poderia desenvolver tudo de bom, desde a menor partícula até algo que não se toca nem é visível, como o vento, e mais profundo ainda, a consciência, a sabedoria, os sentimentos, o amor, que nada mais é que o próprio DEUS, revelado a nós através de cada gesto da natureza e Ele anseia por nos atingir totalmente a cada dia.

a letra fez-se música por Lineu Soares, e o mesmo acompanha a Laura Morena - tenho uma admiração imensa por ela e por isso ela é tão recorrente aqui no meu blog. rs - ao piano, que interpreta a canção originalmente gravada pelo grupo Tom de Vida, quando este era dirigido por Lineu (atualmente, o grupo Novo Tom tem esta música inserida em seu reportório). assista ao vídeo abaixo.

my cello dream

The Cello Player, Thomas Eakins, 1896 (óleo sobre tela)

a música me acompanha, ou melhor, eu acompanho a música desde um tempo que nem lembro. sei que faz muitos anos. minha veia musical certamente veio da minha mãe. nosso gosto é até parecido. contudo, eu me aprofundo mais que ela em novidades e também em "estilos" tradicionais do passado.

existe um segmento da música que não é um gosto tão comum de conhecidos meus, mas eu o considero o mais brilhante de todos. a música erudita ou sendo mais abrangente, a música clássica, desde uma peça para piano até uma ópera, chama tanto minha atenção pela sua poesia com as notas, pelos variados sentimentos que ela desperta, pela complexidade e por motivos ainda não determinados.

algumas pessoas sabem da minha ligação com a música. além de cantar na IASD, seja solo ou com o Cálamo, canto no CORUFS (Coral da Universidade Federal de Sergipe) e já participei do Coro da ORSSE em sua primeira formação. e foi após o ingresso neste último que meu interesse por esse tipo de música se intensificou. há cerca de dois anos, acompanho regularmente os concertos realizados no Teatro Tobias Barreto e, além disso, sigo o blog da Laura Morena – já citado aqui anteriormente e marcado na aba lateral –, que é um grande fornecedor de informações sobre música erudita e músicos renomados, principalmente pianistas, por ela também ser uma.

The Cello Dream, Eyob Mergia, 2009 (óleo sobre tela)

na infância, estudei música por quatro anos no Conservatório de Música de Sergipe – já havia falado um pouco sobre isso em um post no meu tumblr. além da flauta doce – que eu acredito ser o primeiro instrumento de um iniciante no estudo musical –, tive aula de piano e, no último ano, iniciei o curso de clarinete, embora não tenha levado adiante. interrompi os estudos, mas sempre tive vontade de retomá-los.  porém, por todo esse tempo que estive estagnado nesse aspecto ser levado em conta, meu interesse de certa forma diminuiu por um longo período... mas já está revigorado! pelo aumento do meu contato com a música nesse âmbito e com pessoas que compartilham dos mesmos interesses, esse anseio de continuar a aprender e me desenvolver nessa área cresceu. ocorreu uma mudança na escolha do instrumento. o clarinete, confesso, nunca foi do meu agrado. estava sem alternativa quando optei por estudá-lo. com o tempo, descobri que minha paixão está no calor da madeira, na vibração de quatro cordas e no atrito de um arco nessas cordas. falo do violoncelo. todavia o piano, que foi o primeiro, continua a ter seu amplo espaço em minha vida. para ser franco, ele é, a meu ver, insuperável!

Cello, Marcone Santos, 2011

quem me conhece de uma maneira mais específica, sabe o desejo que tenho de tocar esse instrumento pintado acima de som aveludado, intenso e distinto. não sei ao certo explicar o porquê dessa escolha. sei apenas que ela surgiu aos poucos. quando percebi, já estava apaixonado. ele não é tão grande e grave quanto o baixo acústico, nem pequeno para ser apoiado no ombro e agudo como o violino; é o equilíbrio perfeito que me conquistou.

abaixo, incorporei um vídeo do cellista Steven Sharp Nelson. a peça é a mais famosa para solo de violoncelo: o Prelúdio da Suite No. 1 em Sol maior de J. S. Bach, BWV 1007. originalmente, essa peça de 1720 foi escrita para apenas um cello, mas Steven criou um arranjo para oito cellos. é uma leitura contemporânea dessa obra barroca. o músico apresenta muita técnica em sua execução e criatividade. The Piano Guys é um canal do youtube do qual ele faz parte. nele você encontra versões de várias músicas atuais conhecidas com vídeos muito bem produzidos.

abaixo, uma versão mais fiel da peça interpretada por Bruno Cocset que segundo informações do site pqpbach.opensadorselvagem.org é uma das melhores gravações dela.

"Bruno Cocset não é apenas um violoncelista especializado no barroco que interpreta as suítes com um senso de estilo claro e definido. Sua gravação, realizada para a maravilhosa Alpha - que lhe fez uma belíssima caixa - tem algumas novidades que julgo muito boas. Não tenho condições de avaliar a utilização da corda mais alta estar afinada para sol em vez de lá na Quinta Suíte, nem da Sexta Suíte possuir uma quinta corda afinada para mi adicionada às quatro cordas habituais do cello (são exigências do compositor que Cocset obedeceu e não creio que outros além de Bylsma o tenham feito). O que me interessa é a tomada do som. Cada suíte foi gravada continuamente, sem interrupções, como num concerto. Cocset pensou que isso daria maior integridade à execução. Funcionou! Não houve correções e nós ouvimos alguns sons de marcenaria que a mim não incomodam nem um pouco. Até pelo contrário, gosto muito e o resultado é um ambiente de concerto que me deixa meio hipnotizado. Bom, opiniões…

O registro foi gravado em outubro de 2001 em Paris, na Chapelle de l`Hôpital Notre-Dame de Bon Secours . E é arrepiante de cabo a rabo." (trecho extraído daqui)

deleite-se!

A primeira página do manuscrito por Anna Magdalena Bach.